国画构图别对称,这3个简单法则更美观


很多新手画国画,喜欢把物体画在画面的正中间,对称构图,结果画出来的作品显得死板不好看。其实国画构图讲究“不对称美”,掌握几个简单的构图法则,就能让作品更有层次感和美感。
第一个法则是“三分法”,也叫“九宫格”构图,是最常用的构图方法。把画面横向和纵向都分成三等份,形成九个格子,物体的主体放在格子的交点上,比如画荷花,把荷花的花苞放在左上角的交点上,荷叶放在右下角的交点上,这样构图平衡又不死板。三分法的关键是主体不要放在正中间,也不要放在边缘,放在交点上最舒服。
第二个法则是“疏密对比”,画面要有疏有密,不能画得太满,也不能太空。比如画山水,左边画一片茂密的树林,右边就留一片空白的天空或水面,这样有疏有密,对比强烈,画面更有节奏感。画花鸟的时候,一朵大的花卉旁边可以画几朵小的花苞,密集的叶子旁边留一点空白,避免画面均匀分布,显得单调。
第三个法则是“主次分明”,画面要有一个主体,其他的物体都是陪衬,不能喧宾夺主。比如画花鸟,主体可以是一朵盛开的牡丹,陪衬可以是几片叶子和一只小蝴蝶,牡丹要画得大一点、详细一点,叶子和蝴蝶要画得小一点、简单一点,这样观众的目光会自然集中在牡丹上,画面有重点。
新手构图的时候可以先在纸上打草稿,用铅笔轻轻勾勒出物体的位置,调整好再用墨画。可以多看看名家的作品,学习他们的构图方法,比如齐白石的画构图就很简洁,主次分明;张大千的山水构图气势磅礴,疏密对比强烈。构图没有绝对的标准,关键是看起来舒服、有美感,新手可以大胆尝试,慢慢找到自己的构图风格。